КулЛиб электронная библиотека 

Декорирование Саратовской глиняной игрушки [Пётр Африкантов] (fb2) читать онлайн


Настройки текста:



Пётр Африкантов Декорирование Саратовской глиняной игрушки

От автора

В моих книгах о народной глиняной игрушке написано достаточно много. Есть пьесы, роман, былина, сказка стихотворная и сказки прозаические и есть методические пособия. Одни из этих пособий я опубликовал, а другие ждут своей очереди. В любом случае ЛитРес – это та площадка, которая меня совершенно удовлетворяет. Разумеется, я её не совсем освоил, и читатель в книгах видит эти погрешности. Но не в них дело. Главное, что слово, сказанное об игрушке, живёт и проникает в сердца людей. Народная игрушка должна быть в сердце, а не на помойке. Думаю, с этим многие читатели и рукодельники согласятся.

Раздел первый

Игрушка по реестру

В марте 2015 года технология изготовления Саратовской глиняной игрушки была занесена в единый реестр области, как объект нематериального культурного наследия (ОНКН). В реестре говорится об игрушке, как об уникальном явлении на саратовской земле и кратко даётся технология её изготовления. Это и есть те базовые знания об игрушке, которым мы должны следовать.

А теперь давайте сверим наши наработки по глиняной игрушке с этим документом. Я буду выписывать основные положения и их комментировать. Таким образом, мы лучше поймём, что такое наша глиняная игрушка и увидим допускаемые нами ошибки при её изготовлении.

В начале, поговорим о глине.

Глина используемая при лепке сушки

Выписка из реестра. «Саратовская глиняная игрушка лепится из серо-белой местной глины. Иногда мастера добавляли в серо-белую глину коричневую и получали светло-коричневые оттенки. Игрушка всегда имела естественный цвет глины и полностью красителями не закрашивалась».


По этой записи получается, что серо-белые и светло-корчневые глины являются основными в изготовлении необжигаемой игрушки (сушки) и отходить от этого правила нельзя. Здесь ничего не говорится ни о синих, ни о фиолетовых глинах. А у нас бывает, что лепим из всего, что попалось под руку.

Удивляет ещё и то, что лепят из синих глин игрушечницы, живущие в самом Саратове, как буд-то у них серо-белой глины нет. Разгадка проста – синяя глина продаётся в магазине, с ней не надо работать, она уже подготовлена для лепки, за ней и ехать с лопатой никуда не надо. Купил и лепи. Вот и весь секрет.

Вывод: на выставки необходимо представлять работы (в сушке) из серо-белой, или светло-коричневой глины, согласно реестра. Если в районе, где проживает игрушечник, таких глин нет, то их можно привезти из Саратова. Ведра глины для выставочной экспозиции хватит за глаза. Здесь и копья не надо ломать. Светло-коричневых глин по районам гораздо больше и найти их легче. Если темноватые, то добавляйте в них серо-белую по вкусу и всё будет хорошо (см. фото в конце книги).

Мне иногда говорят, что купленные глины лучше по качеству, потому из них и лепим. Нашу серо-белую глину тоже можно значительно улучшить, например – методом отмучки, отбирая из неё лишний песок. После такого действа из этой глины даже горшки на гончарном круге тянутся, чего же ещё надо?! Если вы хотите сделать серо-белую глину светло-коричневой, но с приемлемым качеством, то в отмученную серо-белую глину добавьте отмученную глину коричневых оттенков. Вот и решение проблемы. Ведь так всё просто – сухую глину насыпал в ведро, залил водой, перемешал палкой, перелил жидкий раствор в другое ведро, исключив осадок, подсушил и глина готова.

Места залегания серо-белых глин в Саратове

Серо-белую глину в Саратове найти совсем несложно. Мест её залеганий в Саратове много. Я назову три наиболее доступные точки, куда можно добраться как пешком, так и на автомобиле.

Точка 1. С Новоастраханского шоссе идёт поворот на областную психиатрическую больницу. Повернули, проехали около 500 метров по асфальту, затем повернули влево на грунтовую дорогу, где сразу начинается подъём в гору. Метров 250 довольно крутого подъёма и вы у цели. Глина у вас под ногами. В этой точке она без примесей чернозёма.

Точка 2. Основной ориентир – кольцо трамвая № 9. Сворачиваете с Огородной улицы на Свирскую и идёте 1 километр по Станкостроительной улице (она правее Свирской). Поднимаетесь по ней до конца (до гаражного кооператива). Проходите его и круто влево поднимаетесь в гору. Там есть высоковольтная опора. От неё идёт дорога круто в гору. Метров через сто будет площадка, а справа увидите оползень. Там и находится наиболее чистая серо-белая глина.

Точка 3. Если вам не хочется лазить по горам, нужно просто доехать на микроавтобусе № 60 до конечной остановки в Заводском районе. Дальше нужно идти по посёлку в направлении Кумысной поляны. Доходите по дороге до подошвы горы и там видите обрывы и ямы, откуда местные жители берут глину.

Глина используемая при лепке жжёнки

Выписка из реестра. «Обожжённые игрушки должны иметь золотистый оттенок».


С обжигаемой игрушкой дело гораздо сложнее, чем с необжигаемой. Во-первых, в основной своей массе саратовские глины имеют в себе включения извести, а она после обжига или портит, или просто ломает изделие. Крупинка диаметром даже 0,1 мм. – это беда. Очистка от таких включений всегда трудоёмка, сложна пыльна и грязна. А такой глины, чтоб была без известковых включений и давала в обжиге золотистый цвет в Саратове и рядом с ним я не находил.

Исходя из собственного опыта советую – не заморачивайтесь с очисткой глины от извести, а возьмите глину из известных месторождений или с предприятий. Рядом с Саратовом есть два таких места, это предприятие «Керамика Золотое» и месторождение в г Вольске.


Чаще всего мастера используют глину из села Золотое, покупая её на предприятии «Керамика Золотое». Это сырьё уже подработано для изделий предприятия. То есть, в глину внесены осветляющие добавки. В этой смеси нет золотистости. Золотистость тамошним мастерам попросту не нужна, у них другие цветовые решения своих изделий. Так вот, саратовские мастера берут это сырьё и начинают лепить из него игрушки. Игрушки получаются совсем не золотистые. Значит необходимо в приобретённое сырьё сделать добавки.

Есть и ещё одна проблема. От одной купленной партии глины к другой цвета в обжиге могут быть неоднородны, одни светлее, а другие темнее. Для изделий предприятия «Керамика Золотое» это приемлемо, а для саратовской игрушки нет. В результате, каждую вновь купленную партию глины нужно проверять, проводя предварительный обжиг. Если после пробного обжига цвет черепка не удовлетворяет, то в эту глину нужно ввести необходимые добавки, чтоб игрушка была весёленькая, золотистая, оранжевого оттенка.

Для того, чтобы в ней появилась золотистость иногда бывает достаточно добавить немного коричневой глины или жёлто-коричневой. Без проб здесь не обойтись. Плохо в этом варианте то, что игрушечник привязан к проданной ему смеси и ему приходится отталкиваться от того что есть. Было бы хорошо приобретать на предприятии обожжённую пластинку из этой массы (пробу).

Чтобы найти глину около села Золотое, необходимо проехать по левому краю села почти до Волги. Затем, свернуть влево и доехать по асфальтированной дороге с километр, до залива и вы на месте. Там на волжских обрывах глины много.


Хороша глина в городе Вольске. Она уже в обжиге без добавочных компонентов чуть отдаёт золотом. Добавками светложгущихся глин её можно сделать светлее или желтее. Красивая глина. С ней надо работать. Её месторасположение: Вольск, – микрорайон «Новосёлы», карьер завода «Красный октябрь». Глина находится в карьере слева. Цвет серый. Плавится при 920 градусов С, спекается при -850 градусов С. Её нам открыли вольские игрушечники. Нужно этим подарком города Вольска обязательно воспользоваться и организовать поставку этой глины для нужд игрушечников в Саратов. Это будет благое дело и послужит развитию нашей саратовской игрушки.


Некоторых игрушечников смущает цвет изделия – золотистый. Золото́й цвет – жёлто-оранжевый, а какой цвет золотистый? Золотистый, это или жёлто-оранжевый, или светло-оранжевый цвета. Хорошо, когда оба этих цвета присутствуют на игрушке. Например, игрушка светло-оранжевая, а по светлой оранжевости местами желтизна проступает.

Такую золотистость легко получить при обжиге в дровяной печи. Я обжигаю дедовским способом, пламенем, и наблюдаю эти оттенки по местам. Их создаёт открытый огонь. Тут главное при обжиге не угодить в оранжевость и не свалиться в желтизну или бежевость.

В электрическом муфеле такого разнообразия оттенков не получить. Муфель даёт ровный обжиг по всему телу игрушки. Здесь можно только недожечь, или пережечь изделие.

Чтобы получить похожие оттенки при обжиге в муфеле, нужно опылить сырое изделие (чтоб прилипло) в определённых местах, подходящими по цвету в обжиге глинами. Вот вам и будет золотистость. Пыли же надо совсем чуть-чуть.

Если игрушки получаются жёлтые, то опылите их по спине оранжевой в обжиге глиной, а если получаются оранжевые то припылите по бокам жёлтым в обжиге цветом. Наша серо-белая глина в обжиге жёлтая. Её можно растереть в пыль бутылкой на стекле и присыпать. Все глины, заражённые известью, можно вот так растирать и ими опылять, проблем не будет. Этот приём применяется и в обжиге дровами. Припыленная игрушка всегда веселее и разнообразнее, чем одноцветная.

Декорирование игрушки

Выписка из реестра. «Игрушка имеет уникальный штампиковый (ямчатый) декор. В этом состоит её художественная ценность и главная отличительная особенность от других известных игрушек».


По сырому изделию штампиками с геометрическим рисунком (линия, квадрат, уголок, треугольник, круг, полушарие и т. д.) оттискивается простой или сложный геметрический рисунок. После высыхания в штампиковые углубления (выборочно) закапывается краситель нужного цвета. После просушки игрушка покрывается при помощи тампона или пульвелизатора, молоком, акриловым лаком, разведённым клеем ПВА или акриловыми грунтовками. Они предохраняют глину от негативного воздействия масляного бесцветного лака, который наносится в последнюю очередь.

Надо заметить, что век технического прогресса, как облегчает поиск простых геометрических штампиков, так и развращает. Технический прогресс предоставил игрушечникам большое количество отвёрточных наборов со сменными головками. Здесь тебе и звёздочки и шестигранники и многое другое в большом количестве. Всё сделано ювелирно точно и даже микроскопично. Игрушечники взяли инструменты на вооружение и у нас на игрушках появляется калейдоскоп из миниатюрных сложных рисунков начисто вытесняя простейшие геометрические фигуры, которыми пользовались наши предки. Давайте подумаем, как эти вещи уравновесить, иначе мы не разовьём, а потеряем старинный декор, начисто заменив его отвёрточным. Надо стремится к ненавязчивой простоте.

Лучевой спектр игрушки

Выписка из реестра. «Надо отметить, что в результате покрытия лаком, изделие отражает солнечные лучи не только всей своей поверхностью, а каждое штампиковое углубление, на теле изделия, отражает лучи по-своему, оно даёт свой угол отражения и свой лучевой спектр».


Об этом поговорим поподробнее. Здесь важно иметь представление о плотности штампикового декора. Всего этого в реестре не прописано, да и не может быть прописано.

Один из главных критериев игрушки – искромётность. Так, сами понимаете, два, три, или пять штампиковых оттисков искромётности не создадут. Игрушка должна вся своими ямками искриться. А посему по всему телу игрушки должен быть ямчатый декор. И если есть необходимость, то задействуются поверхности и хвоста, и гривы, и чёлки. На фотографиях, размещённых в конце книги, показана плотность штампикового декора, создающая искромётность.

Сложные геометрические рисунки, состоящие из простейших рисунков, обычно наносятся на груди, боках или спине животного. Более мелкие рисунки рассыпаются по телу исходя из задумки игрушечника. Плотность их нанесения, как я уже говорил, влияет на искромётность, но без меры этого делать не стоит. Нужно нарабатывать опыт и со временем в вас проснётся это чувство меры.

Основные игрушки

Выписка из реестра. «Основной компанентой игрушек были узнаваемые животные. Наибольшей популярностью пользовались свистки с головами животных. Свистки были разной величины: маленькие – с одним или двумя игральными отверстиями и большие свистки – «гуделки».


Маленькие свистки делались на палочку. В начале облепливалась палочка, чтоб получить резонатор. В резонаторе вырезалось квадратное отверстие со скошенной стороной, а затем прилеплялась вдувная деталь с отверстием. После этого свисток украшался, ушками, хвостиком, ножками, получалось примитивное животное.

Побольше свистки делались из глиняной пирамидки с тремя боковыми гранями. Вершина пирамидки изгибалось и из неё вылепливалась голова козы, барашка, коня и т. п. По бокам проделывались один или два игральных отверстия (см. фото в конце книги).

Свистки-гуделки были самые большие. Их делали и в виде птиц и в виде домашних и диких животных. Главной их частью был резонатор в виде гусиного или куриного яйца. К тупой части резонатора или к острой приделывалась голова животного. В резонаторе протыкалось по четыре, или больше игральных отверстий (см. фото в конце книги).

Технологии изготовления свистков опубликованы в ЛитРес в книге «Свисти свисток, свисти…». Над этой книгой я продолжаю работать. А ещё в Малой Крюковке любили лепить райских птиц с их пышными хвостами и изогнутыми крыльями.

Чудные, величественные птицы. Много лепилось петушков, курочек, гусей, коняшек. Были верблюды.

Об игрушке – человеке

Выписка из реестра. «Людей, по сравнению с животными, лепилось мало».


Человека лепить в нашей игрушке – запрета никогда не было, только сам глиняный человек как-то не очень приживался среди своеобразно декорированных птиц и зверей. Видимо не было на них спроса, раз их почти не лепили.

Виной тому – особая штампиковая роспись и искромётность саратовской игрушки. Что ни говори, глиняного гуся или коняшку мастер может как угодно штампиками украсить, а вот человека, хоть и из глины слепленного – не может, рука не берёт и потому искромётности по-настоящему, не получается.


Попробуйте, слепите, может быть у вас и получится.

Однако предупреждаю – дело это казусное – чем больше искромётности – тем меньше человека в игрушке остаётся и наоборот. Это всегда надо иметь в виду. С человеком надо быть при лепке саратовской глиняной игрушки поосторожнее.

Раздел второй

Глава 1. Геометрические фигуры в декорировании игрушки

Простейшие геометрические фигуры

Мы знаем, что на поверхности каждой нашей игрушки красуется геометрический штампиковый рисунок. Почему геометрический? Не знаю. Так распорядился талантливый в старину игрушечник. Вот и всё. А мы сейчас, ваяя игрушку, только используем его метод.

Метод же росписи просто замечательный. Взял прутик, да и вдавил его торцем в мягкую глиняную поверхность – получился рельефный геометрический оттиск — точка. Точка и есть простейшая геометрическая фигура (смотри рисунок ниже).




Поставим палочкой вокруг этой точки ещё четыре таких же. У нас получилась сложная геометрическая фигура, состоящая из нескольких простейших одинаковых геометрических фигур (пяти точек).

Добавим к этому рисунку ещё такую простейшую фигуру как отрезок. Точка, ломаная линия, отрезок, являются простейшими геометрическими фигурами участвующими в построении штампикового рисунка на игрушке.




На примере овечки показано, как строится рисунок из простейших геометрических фигур точки и отрезка. Давайте для наглядности введём в рисунок ломаную линию и посмотрим, что у нас получится.



Получился рисунок с замкнутой ломаной линией, состоящей из 12 отрезков и шести незамкнутых отрезков.

Звезда, тоже геометрическая фигура. Звезда является замкнутой ломаной линией, состоящей из десяти отрезков.




Звёзды могут иметь и больше конечностей. Замкнутую и незамкнутую ломаную линию можно изобразить так:

На этих примерах мы рассмотрели функционирование в геометрическом рисунке только простейших геометрических фигур. Дальше рассмотрим функционирование простых фигур.

Простые геометрические фигуры

В повседневной практике мастера кроме простейших фигур, наиболее часто использовали простые геометрические фигуры, как:



паралеллелограмм (частные случаи: квадрат, прямоугольник, ромб), трапеция, окружность, треугольник, многоугольник, полуокружность, звезда, полумесяц.

Всё это простые двухмерные геометрические фигуры.

Из простых фигур, так же как и из простейших составляются различные комбинации фигур, которые дают более сложные геометрические фигуры, чем составленные из простейших фигур. Игрушечники-глинолепы называют такие сложные фигуры рисунками. На рисунке ниже фигура состоит из квадрата и четырёх треугольников.



Каждый человек, имея в руках штампики с рельефами простых геометрических фигур, может составить бесконечное многообразие рисунков. При этом он может уменьшать или увеличивать геометрические фигуры, отчего многообразие фигур, только увеличивается. В росписи Саратовской глиняной игрушки одновременно использовались простейшие и простые геометрические фигуры. Эти фигуры знали крестьяне и их использовали.

А теперь рассмотрим последовательность составления сложной геометрической фигуры из нескольких простых и простейших на игрушке «овечка». Для начала оттиснем на боку овечки любую простую геометрическую фигуру, например круг.



Затем усложним выдавленный рисунок другими фигурами. Поставим, например, вокруг ещё четыре таких же круга. Получилась сложная фигура составленная из пяти простых. После этого дополним некоторые круги простейшей фигурой – точкой. В данном случае, простейшая фигура (точка) на соседней овечке усложнила как простые фигуры, так и весь рисунок в целом.




Далее добавим к рисунку ломаные линии.



Мы видим, что рисунок опять изменился, он стал ещё сложнее. Теперь поставим точку в центре.



Точка в центре ещё больше усилила восприятие.

Можно, таким образом, ещё много раз усложнять рисунки, добавляя новые фигуры, или заменяя одни на другие, или вовсе какие-то изымая. На мягкой глине это всё делается очень просто, взял и замазал предыдущий оттиск, а на его место поставил новый. Как видите, поразительно всё просто, а вот возможности в этой простоте колоссальные.

Трёхмерные геометрические фигуры

Используются в росписи игрушки и пространственные трёхмерные геометрические фигуры, но не все и не всегда. Так к пространственным фигурам относится шар. Выдавить шар штампиком на теле игрушки нельзя, а вот полушарие запросто.

Штампики с полушариями являются ходовыми в арсенале мастера. Вдавливается в тело игрушки конус, трапеция и куб, разумеется, углами рёбер. Главное, получить интересную фигуру на глине. Надо заметить, что оттиск, оставленный трёхмерной фигурой всегда сложнее оттиска плоскостной и



отражение лучей сторонами штампикового углубления более искристо. Одно есть неудобство – найти их сложно. Приходиться вооружаться ножом и выстругивать из палочки. Сложными трёхмерными фигурами я совсем не пользуюсь, эффект незначительный.

Есть и ещё одна хитрость игрушечников, когда, например, вдавливается квадратик и в центр этого оттиска вдавливается звёздочка или ещё что либо. Отражательные способности такого углубленного рисунка совсем иные.

Штампиковые оттиски должны друг с другом сочетаться. То есть, подходить друг к другу.

Этот вывод я не могу объяснить. Есть такие вещи, которые нужно просто чувствовать.

Глава 2. О штампиках и психологии штампиковой росписи

О штампиках

Вы уже умеете лепить Саратовскую глиняную игрушку, у вас что-то получается, но не задаётся работа со штампиками. Штампики, то вязнут в поверхности изделия, а если и не вязнут, то оттиски получаются неряшливыми, с оборванными краями, нечёткими линиями и углами. Скажу, что вы не первый, кто попадает в подобную ситуацию. Это дело поправимое. Хуже, когда читатель пишет мне о том, что он, взяв в руки штампик, не знает с чего начинать работу, что у него просто нет ни одной мысли на сей счёт, не говоря уж о каких-то там многоштампиковых геометрических рисунках. Скажу по секрету – это дело тоже поправимое. А теперь давайте разбираться с этими проблемами по порядку.


Сначала поговорим о штампиках. Мы должны уяснить, какие они должны быть, как их сделать и из чего? Вопросы не праздные. И так, мы знаем, что штампики вдавливаются в мягкое тело глиняного изделия, а после их выемки они оставляют на теле углубленный геометрический рисунок – круг, линия, точка, овал, треугольник и другие. Если это круг – вдавливается торец трубочки; сфера – вдавливается шарик; линия – применяется шило или спичка; точка – подойдёт для этой цели тупо заточенная палочка, и так далее.

Геометрические штампики можно найти в природе: веточки, щепочки и т. д. Нужные геометрические рисунки можно найти на торцах колпачков авторучек, фломастеров, маркеров. Всё это штампики, готовые к применению. Можно самим изготовить нужный штампик, немного подработав подходящую веточку, или щепочку. А можно вырезать из резинки (ластика). Из мягкой резины штампики получаются недолговечными, они быстро выходят из строя. Можно вырезать из дуба, но он слишком твёрдый.

Древесина липы и осины склонна к размахриванию, что снижает чёткость оттиска.



Наружные и внутренние шлицы валиков и муфточек – тоже готовые штампики.


Можно сделать штампик из липы и осины, только в этом случае необходимо обработать рабочую часть штампика, например, эпоксидным клеем. При обработке клеем обязательно следите за тем, чтобы он не скапливался в углублениях, иначе вся работа пойдёт насмарку.



Один разобранный прибор может почти полностью обеспечить вас штампиками.


Очень просто сделать штампик из алюминиевой или медной проволоки нужного диаметра. Из неё можно согнуть множество геометрических фигур, приклеив их к торцу деревянной палочки. Вариант удобный, но не на сто процентов. Согнутые из проволоки штампики, как правило, не имеют острых углов, зато большинству таких штампиков не требуется деревянное основание. Достаточно при сгибании сделать небольшую проволочную петлю и державка для руки готова. Разные отрезки проволоки можно просто спаять под любым углом и будут острые углы.



Весьма много готовых или почти готовых штампиков можно найти, разобрав сломанные детские игрушки, особенно технические (автомобильчики, самолётики, паровозики), а так же разобрав выброшенные приборы: амперметры, вольтметры, печатные машинки, сканеры и т. д.


В этих и подобных им изделиях находятся всевозможные валики с шлицами, пазами, выточками, шестерёнки с внутренними и внешними зубьями, поворотные рычаги и т. д.

Если подобранная деталь немного не подходит по назначению, её всегда можно подработать, где-то её




Печатные и швейные машинки, механические часы, являются штампиковым клондайком.


подрезав ножовкой по металлу или подточив напильником. Ко всему надо подходить творчески. Выработайте в себе внутреннее специфическое зрение. В нагромождении деталей можно всегда увидеть ту единственную и неповторимую, что вам нужна.

Часто все эти механизмы где-то валяются. Я давно выработал в себе привычку не расставаться с маленькими плоскогубчиками, отвёрткой со съёмными головками и кусочком мягкой глины, завёрнутым в целлофан. Нашёл чего-то, тут же открутил, отломил, отсоеденил, к глине приложил и почти готовый штампик, положил в карман.



Пробки от бутылок, тюбиков, флаконов и других ёмкостей могут вас очень порадовать.




Деревянные штампики лучше после изготовления промаслить. При вырезке всегда держите в уме – если вы на торце заготовки (резина, дерево) сделали ножом углубление, то на оттиске это место будет не впадиной, а выпуклостью. Штампики вдавливаются в чуть подсушенную поверхность игрушки.

Психология штампиковой росписи

Чтобы определить характер человека, его способности и манеру общения существует большое количество методик и систем. Геометрия в этом деле, оказывается, стоит не на последнем месте.

Психогеометрия – молодая система анализа личности, позволяющая прогнозировать и оценивать некоторые черты характера, модель поведения и стиль жизни человека с помощью простых геометрических фигур. Она была разработана в США доктором психологии Сьюзен Деллингер. Метод применителен к человеку, а к игрушке как? Ведь Саратовская игрушка, это не молодая наука, она расписывалась геометрическими фигурами веками.

Оказывается, всё так же, только чуть наоборот. Если в психогеометрии человек сам выбирает из геометрических фигур ту, что ему ближе и роднее и по выбранной фигуре определяется его психотип то, при изготовлении игрушки мастер сам, вдавливая штампики с геометрическими фигурами в тело игрушки, налагает ту или иную характерность на изделие.

Вот как об этом говорила старейшая игрушечница, простая малообразованная деревенская женщина Пелагея Андрияновна, уча меня геометрической росписи: «Бычок, если сердитый, своевольный, да задиристый, ты ему квадратик на грудь вдави. Квадратик этот треугольничками по сторонам обставь. Если бычок не задиристый, то треугольнички не ставь. Миролюбивому – вместо треугольничков по сторонам небольшие кружочки выдави и будет хорошо».


Конфигурация рисунка прямо влияет на характер игрушки. Моя практика показывает: если в основе штампикового оттиска лежит круг – то такой оттиск говорит о миролюбивости, мягкости, плавности, теплоты, лучезарности… Если это квадрат, то это обязательно мощная характерность, настойчивость, сила, вескость, терпимость… Если это треугольник, то здесь чаще всего проявляются такие моменты как подвижность, нетерпимость, быстрота, задиристость, спортивность. Линия – всегда движение, плавность и поступательность. А вот векторная линия – здесь тебе и резкость, и целеустремлённость и особая жажда свободы. Точка – всегда экспрессивна. Она придаёт игрушке устойчивость, философичность, способность концентрировать внимание на глубине образа. Сфера и звёздочка, всегда концентричны и собирательны.


Из приведённого мной набора психологических особенностей геометрических фигур можно складывать сложные характерные мотивы, то есть, рисовать образ. Только не думайте, что вы, наставив на шматке глины разные штампиковые оттиски, тем самым смотивируете этот кус глины. Как он был шматком, так и останется шматком. Определённый характер должен быть заложен уже во время лепки игрушки. Штампиковой росписью вы только концентрируете внимание, оттеняете главное, снижаете или увеличиваете экспрессивность, нацеливаете, смягчаете или усиливаете отдельные черты характера.

При этом надо знать, что такое усиление, или смягчение может быть значительным, вплоть до нейтрализации особенности заданной при лепке. Обычно, такая нейтрализация ни к чему хорошему не приводит, кроме как к вялости и непоследовательности выражения в изделии. Например, вы слепили волка. Да, это кровожадный хищник, характер которого проявлен острыми штампиками – угольниками. Замените этот штампик на окружность, проштампуйте, и вы получите миролюбивую, поджарую собаку с элементами волчьей наружности в пролепе. Вы получите ни то, ни сё. Давайте не будем вредить характеру явленному пролепом.

Или вы слепили коня с развевающейся в стремительном беге гривой и хвостом. Можно, конечно, хаотично наставить на гриве и хвосте штампики в виде точек, и вопрос с оформлением решён, но можно украсить хвост и гриву векторными линиями, которые подчеркнут конский задор. А уж по векторным линиям можно сделать подходящие оттиски, не снижающие задорности. Эти векторные линии единого поля, можно сказать, потока.



Векторную линию можно провести палочкой и по углублению проставить штампики, а можно сразу составить векторную линию из штампиковых оттисков. Здесь уж как на душу легло. Векторными линиями, если это необходимо, оттеняются гривы, чёлки, хвосты животных, а так же жабры и хвосты рыб. Только не путайте просто линию, с векторной линией. Векторная линия всегда что-то делает, к чему-то неудержимо стремится, она всегда в росписи игрушки беспокойна, оттягивает на себя внимание. Пользоваться ими следует осторожно и не применять где не надо.



Продолжаем говорить о влиянии применяемых штампиков на характер игрушки.


Наши предки, изготавливая игрушку, давно приметили, что преобладание тех или иных простых штампиковых фигур в сюжете сложного рисунка по-разному влияет на характер игрушки. Так они заметили, что если в основе композиции стоит какая-то фигура, то окружающие её дополнительные фигуры могут усилить или снизить некоторые характеристики центральной фигуры и даже свести их на нет.

Если это квадрат, то мы помним, что это обязательно мощная характерность, настойчивость, сила, вескость, терпимость. Если мы по квадрату поставили маленькие квадратики, то мы усиливаем его характер и ничего больше. Если мы по квадрату отштампуем треугольники или по его периметру с внешней стороны, то к основе – мощной характерности, силе и вескости приложится большая подвижность, и некоторая агрессивность. А если вместо треугольников, мы применим кружки, то тем самым смягчим характерность, придав ей большее миролюбие. Вспомните науку бабы Поли. Вот примерно так это работает.

По таким вот схемам составляются средней сложности штампиковые рисунки. Нужно не просто тыкать штампиком в мягкое тело игрушки, а всегда помнить о взаимном влиянии оттисков друг на друга. Это точно так же как цвета влияют друг на друга, находясь в непосредственной близости.

Квадрат и круг, самые мощные, самодостаточные элементы росписи. И если кругом в росписи пользуются довольно часто, этакая умиротворяющая сила, то о квадрате этого не скажешь. Нужно разделять в понимании большой круг и небольшие кружки, большой квадрат и маленькие квадратики.

Не надо запоминать все эти нюансы, важно выработать в себе внутреннее чувство и при нанесении штампиковых рисунков руководствоваться только им.

Глава 3. Сложные штампиковые рисунки и тропы. Подбор штампиков к изделию по величине

Сложные штампиковые рисунки и тропы

Мы знаем, что сложные штампиковые рисунки состоят из большего количества простых штампиковых оттисков – больше чем три. Такие рисунки отличаются большей декоративностью.

Сложный рисунок может занимать всю боковую часть игрушки, как на одной, так и на другой стороне. Такой рисунок может иметь центр на спине изделия и спускаться по его сторонам до живота.


Как мы уже говорили, если отдельные элементы сложных рисунков заменить, или поменять местами, то и восприятие оттиска будет иным. Попробуем это сделать ещё раз для наглядности, но на более высоком уровне.




А теперь заменим отдельные фигуры. Вот, что у нас получилось. Вроде бы похожая звезда и похожий круг, а вот экспрессивную нагрузку они несут другую.




Особенно они хорошо смотрятся, когда на изделии применяются тропы.


Тропы – это гибкие линии, составленные из простейших одинаковых штампиковых оттисков. Чаще всего тропы используют для выделения частей тела и мускулатуры животных. Они могут быть направлены на то, чтобы подчеркнуть, например, высоту шеи у жирафа. Тропами часто выделяется хребет, от гривы до хвоста. На картинке ниже изображены тропы, в основе одной из них лежит квадрат, а у другой – круг.



Применение троп есть ещё и пространственная необходимость. Пространство требует пространственной симметрии, или другими словами сказать, пространственной наполненности.

Скажем, на теле игрушки уже есть сложные и простые рисунки. Добавление отдельных рисунков только испачкает изделие, здесь и приходят на помощь тропы. Их экспрессивность зависит от того, какими штампиками мы их обозначим.

Слово тропы, в том понимании какое мы в него вкладываем, вы, вряд ли найдёте в словарях. Оно применяется только в росписи Саратовской глиняной игрушки. Это такая тропинка, протоптанная в нужном направлении в определённой обуви (см. фото игрушки «Конь» в конце книги).


Ниже на рисунке показана возможная практика нанесения троп. У слона, возможное нанесение троп, обозначены жирными чёрными линиями. Нанесение троп вовсе необязательно. Их следует применять, когда они дают художественный эффект.

Нужно научиться отличать тропы от векторных линий. Векторная линия в росписи это всегда аккумуляция пространства на действие, или пространство в действии, а тропы, это только заполнение пространства с определённой долей экспрессивности или подчёркивание, оттенение высоты, ширины чего либо.


Подбор штампиков к изделию по величине

Подбор штампиков к изделию ведётся, по соразмерности штампика и изделия, а так же по характеру игрушечного персонажа.

По соразмерности – это самый простой подбор. Шутя можно сказать так – любой штампик, что по величине больше вашей игрушки, не применять, и штампики, оттиски которых на теле игрушки почти не видно, тоже.

Так если вы используете в качестве штампика капроновую пробку от бутылки из под шампанского, то работать таким штампиком лучше по копилке высотой 15–20 см. и выше, а на игрушке величиной с кулак взрослого человека этот оттиск не сработает в полную силу и чаще всего сработает в минус по восприятию. Потом, излишняя величина может принизить изделие по высоте или увеличить его объёмность. Мельчить особо тоже не надо. От мелкой росписи будет пестрота и трудно выделить главное. В ней растворяется характер изделия, его психологическая нагруженность. Всё превращается в простое украшательство.

Практика показывает, что гораздо удобнее сделать рисунок средней сложности, например – оттиснуть круг равный по величине пробке от шампанского и расточить его по внутреннему и наружному периметрам иными штампиками. В этом случае у вас появляется свобода маневра, и вы можете произвести более интересный рисунок, нежели обыкновенный лучевой оттиск пробки, который ещё придётся как-то привязывать к изделию. То есть, этот рисунок (оттиск от пробки) должен срастись с изделием, стать с ним не только одним целым, но и единственно возможным в сюжете росписи. Такая привязка почти всегда становится морокой.

Так часто бывает при выборе одежды. Купили вы хорошее платье, добротное такое и по цене и по качеству и ещё много по чему. Однако оно на вас не очень смотрится, чего-то недостаёт, привязка плохая. Вроде как вы – это одно, а платье – немного другое. А вот купили соответствующий шарфик, подобрали брошку, изменили причёску, и платье заиграло и стало гораздо богаче, чем было и стало к лицу, то есть привязалось. Так же и здесь.

Навык всё это видеть приходит не сразу, надо поработать. Лучший способ приобрести навык, это сделать несколько совершенно одинаковых изделий и расточить их по-разному. В этом случае вы сами увидите, – на каком изделии рисунок более органичен. Напоминаю – слово «расточить» – означает нанести на полуфабрикат игрушки штампиковый рисунок, обработать изделие штампиками, то есть, поставить на нём вмятины, в обиходе называемые мастерами точками. Отсюда и слово расто́чить, с ударением на букву «о».

Глава 4. Штамповка глаз. Подкрашивание. Лакирование

Штамповка глаз

На штамповку глаз игрушечники обращают особое внимание. От качества глаз зависит восприятие изделия в целом. Выразительность ока, его проработанность всегда стоят на первом месте. Саратовская игрушка имеет штампованный глаз. Чаще всего у игрушечных животных средней величины он сферический. Ниже на рисунке показано как глаз строится.



Делается такой глаз одним штампиком, за один проход. Чтобы сделать такой глаз, надо иметь именно такой штампик. Где взять такой штампик? Ответ простой – или купить, или сделать. Сейчас в магазинах продаётся уйма авторучек с округлыми торцами с отверстием посредине торца. Вот вам и штампик – глазничка.

Если вам нужен совсем крошечный штампик, а в магазинах такой авторучки нет, то воспользуйтесь старинным способом его изготовления, тогда ведь авторучек в киосках не продавали. Берётся круглая палочка нужного диаметра. Торец палочки скругляется на наждачном круге или камне. После этого можно просверлить или прожечь гвоздиком в средине обработанного сферического торца небольшое углубление. На оттиске это углубление станет выпуклостью, то есть, зрачком. Потом сфера и зрачок на оттиске подкрашиваются.

У людей глаза сферическими не делаются. Это удел животных. У них глаза оттискиваются просто подходящим по размеру круглым штампиком (кольцом). Так же делаются глаза у мелких животных.

Подкрашивание

Обработанная штампиками игрушка, без красителей уже сама по себе хороша, особенно жжёнка. Жжёнка хорошо смотрится после лакировки, без всяких красителей. Здесь главный художник, он же и краситель – огонь. С ним соревноваться бесполезно, заранее проиграешь.

Сушка наоборот – требует подкраски штампиковых углублений. Штампиковые углубления они ведь чем хороши? – глаз по изделию не скользит, а цепляется за шероховатости, падает в ямки как колесо автомобиля на неровной дороге, заставляя смотрящего проникать в суть вещей, а не быть праздным наблюдателем.

Но не только это концентрирует внимание человека. Просто игра света в ямчатом декоре сильнее. Лучи, попадая в ямку, отражаются каждой стороной углубленного рисунка по-своему, поэтому штампиковые углубления просто брызжут лучами. А если ещё учесть то, что углубления подкрашены разного цвета красителями, то брызги эти получаются разноцветными, вот игрушка и горит огнём несказанным. Этого не объяснишь, это надо просто видеть. Поэтому мастера не оставляют ямчатую роспись не подкрашенной. Полностью закрашенной поверхности на игрушке может быть примерно с треть.

Хорошо смотрится обожжённая игрушка, когда штампиковые углубления на ней подкрашены одним коричневым красителем. Выглядит такая игрушка импозантно.

Некоторые мастера стараются закапать краситель хоть на сушке, хоть на жжёнке во все штампиковые углубления. Это делать совсем необязательно. Игра света в неподкрашенных углублениях имеет свою ценность. Посмотрите на фотографию игрушки «Барбос» в конце книгши. На игрушке штампиковые углубления не все закрашены. Теперь мысленно подкрасьте их и вы получите совсем другую игрушку, более тяжеловесную.

Лакирование

Особенно усиливает отражательную способность изделия лакировка. Издревле игрушечники на Руси покрывали глиняную игрушку молоком, и Саратов здесь не является исключением. Молочное покрытие не даёт яркости. Блестит, но матово. А вот наносить масляный лак на саратовскую игрушку (сушку), не покрыв сначала изделие молоком, нельзя. Ведь всё, что на необожжённом изделии не защищено краской обязательно от масляного лака меняет цвет, с благородного на грязно-серый или грязно-коричневый. Вот такая химия. Мы об этом уже вкратце говорили.

Образующаяся от молока клеевая плёнка, защищает изделие от прямого воздействия масляного лака на глину. Следует учитывать, что молоко при этом смягчает цвета, делает их менее насыщенными. Если вы покрыли молоком изделие только один раз, а потом покрыли масляным лаком, то у вас на изделии появятся многочисленные крапинки коричневого цвета. Иногда отдельные места изделия специально покрываешь молоком один раз, чтобы были такие крапинки, для художественного эффекта. Крапинки появляются потому, что высыхая, молоко сильно садиться. Его казеиновая плёнка испещряется разрывами, куда проникает масляный лак и воздействует на незащищённую глину. Когда мы второй раз покрываем молоком, то оно затекает в плёночные разрывы и заклеивает их.


Более насыщенным и одновременно более жёстким делается цвет, когда вместо молока, вы примените ацетоновый бесцветный лак. Он также предохраняет изделие от негативного воздействия масляного лака, только уж он очень пахучий. Вместо молока можно ещё использовать акриловый лак, клей ПВА… У них у всех очень слабый запах. А вот масляный бесцветный лак попахивает.

Иногда при лакировании пользуешься комбинированным приёмом. Всё изделие покроешь акриловым лаком, а штампиковые углубления или рисунки дополнительно покрываешь масляным бесцветным лаком, для усиления блеска.


Надо сказать ещё о том, что отдельные гуашевые краски сильно меняют цвет, при воздействии на них ацетоновым лаком или молоком. Этим грешат чаще всего сиреневые оттенки. Чтобы не ошибиться при покраске я пользуюсь специальными пронумерованными выкрасами разного цвета и покрываю их, где молоком, а где ацетоновым лаком. Когда подкрашиваю изделия, то сверяюсь с этими выкрасами.

Нельзя при покрытии изделия молоком, оставлять его скопления в ямках. При высыхании молока эти ямки слепнут. В них образуются белое бельмо. Молоко следует выдувать из углублений.

При подкрашивании изделий можно пользоваться красителями с разной основой. Здесь уж кто к чему привычен. Я подкрашиваю и акриловыми красками и темперными. Однако, больше мне по душе гуашевые краски. Мне с ними привычнее. Знаю, что можно от них ожидать.

Глава 5. Особенности штампиковой росписи. Плотность размещения рисунков. Наитие

Особенности штампиковой росписи

До этого мы всё говорили о понимании сути штампиковой росписи, однако при всей кажущейся простоте штампиковая роспись является сложной росписью. Люди ведь с малых лет привычны к кисточке и краске, нежели к штампикам. Штампики в росписи дети в школе не используют. К этому им негде приобщится.

Сложность вся в том, что штампиковый оттиск имеет внутренний объём, а рисунок кистью такого объёма не имеет и потому воспринимается более легко. Даже сложные росписи кистью с подмалёвками воспринимаются легче, чем простая штампиковая роспись.

Это всё потому, что в восприятии таких росписей у человека работают разные центры. Одни центры отвечают за восприятие объёма, а другие за цветовую гамму. В результате далеко не все люди могут справиться с штампиковой росписью. Им просто это не дано. Однако, копировать другие работы они в состоянии. Объёмная художественная роспись и тем паче сложна. Поэтому Саратовская глиняная игрушка всегда была уделом немногих. Именно поэтому её было мало. Настолько мало, что игрушечников всегда можно было пересчитать на пальцах.

Та игрушка, которую делали крестьяне для забавы собственных детей, не отличалась изысканностью. Зато когда среди крестьян попадался человек способный воспринимать многоплановую красочность углубленных оттисков, то односельчане просто копировали его росписи. Таким путём не возоброняется идти и сейчас. В этом нет ничего предосудительного. Почти все художники начинают с копирования предшественников, иначе не научишься.

Плотность размещения рисунков

При расточке нельзя злоупотреблять мелкими штампиками. Бывает так, что, после декорирования на теле игрушки, как говорится – курочке негде будет клюнуть, везде одни ямки. По сути, вы не оставляете на теле игрушки ни одного свободного от росписи места. Вы, будто её корсетом сдавили – ни вдохнуть, ни выдохнуть, это неправильно.

Рисунок должен быть достаточно плотным и одновременно – свободным. А вот насколько декор свободен? – решать вам. Наши предки это понимали, потому и вводили сложные рисунки по бокам и на груди у животных, а в свободных местах использовали простые и простейшие штампики нужной величины.

При росписи я часто пользуюсь тропами. Если в голову ничего толкового не приходит, то это хороший вариант, чтобы вытащить изделие.

По плотности для начала можете ориентироваться на мои игрушки, представленные в конце книги. Ведь лучше один раз увидеть игрушку, хоть и на фотографии, чем прочитать о ней целую книгу.

Наитие

Когда вы и ваши воспитанники научитесь твёрдо держать в руках штампик, когда вы переступите через боязнь голого поля и овладеете азами художественного ремесла, только тогда к вам может приходить наитие.

Наитие – это, этакое неосознанное озарение. Такое озарение может приходить к вам когда угодно. Только всегда ли хватит мастерства отобразить его в игрушке? В этот момент может просто не оказаться под рукой необходимого штампика. Пока вы ищите такой штампик, озарение тихо отойдёт, и интерес к явившемуся иссякнет.

Игрушка в нужном качестве может прийти во сне и может приходить несколько раз, пока вы её не сделаете. Это значит, что ваше упорство и желание замечены. Озарение может прийти когда угодно, в любое время и в любую минуту. Только вот игрушечник, по роду занятия (нужна глина и штампики) не всегда готов его принять. Это не поэт – вытащил блокнотик и пиши себе где угодно, хоть в дождь под зонтиком.

Глава 6. Обжиг. Полезные разности

Обжиг

Обжиг игрушки не только укрепляет изделие, но и относится к элементам декорирования Саратовской глиняной игрушки. Сразу предупреждаю – в духовке и микроволновке обжечь игрушку нельзя, а вот в костре можно, достаточно положить сухое изделие в консервную банку и над банкой разжечь костёр. Костёр разжигается медленно. Есть усовершенствованный метод обжига в костре. Для этого необходимо вырыть в земле на штык лопаты углубление, уложить туда пару, тройку красных кирпичей, или их боя и на эти кирпичи положить изделия и засыпать их песком. Сверху песка разводится костёр. Этот обжиг примитивный. Он декорирующего эффекта не даст. Не даст этого эффекта и электрическая муфельная печь.

Декорирующий эффект даст простой горн при обжиге дровами. Он имеет вид сапога. В носке, так называемого, сапога имеется отверстие, где происходит сжигание дров. Дым выходит вверх (по голенищу). Выходное отверстие для дыма (верх голенища) прикрывается листом железа, или кирпичом.

Такой небольшой горн можно вырыть в глинистом грунте на краю овражка. Его можно выложить красным кирпичом, или боем красного кирпича. Помните, декорирующий эффект при обжиге создают подпалины на изделиях. Стало быть, изделия надо укладывать хаотично, чтобы пламя проходило с завихрениями, тогда и будут красивые подпалины. Для завихрения пламени можно пользоваться боем красных обожжённых кирпичей. Стопроцентного результата в таком обжиге, как правило, не бывает. Слишком много условий, начиная от тяги в горне. В любом случае, одна или две игрушки с подпалинами вас могут порадовать. После обжига и топливник и труба закрываются и заваливаются землёй.



В горне на кирпичиках стоят изделия. Сверху горна надвигается крышка. Горн можно сложить из кирпича на ровном месте, только расход дров будет больше.

Полезные разности

Очень удобно наносить лак или молоко при помощи пульверизатора тонкого распыления. Этот пульверизатор делается довольно быстро из подручных материалов. Берётся деревянный брусочек, чуть больше спичечного коробка. К нему приматывается корпус фломастера или шариковой ручки.

К торцу брусочка приматывается медицинская игла или простой стержень от шариковой ручки. Стержни шариковых ручек имеют разный внутренний диаметр. Есть стержни с внутренним диаметром поменьше, и есть с внутренним диаметром побольше, хотя по внешнему виду, вроде, одинаковые. Присмотритесь.

Знайте – чем тоньше игла, тем тоньше распыл. Только я не советую брать слишком тонкую иглу, с ней тоже морока – она часто забивается. Иглу и корпус шариковой ручки или фломастера надо установить на брусочек так, как показано на рисунке. Закрепить их можно клеем, скотчем или изолентой.



Самодельный пульверизатор тонкого распыла.


После сборки устройства, достаточно налить в баночку лак, опустить в него иглу (стержень) и дунуть в корпус шариковой ручки и всё. Лучше работу инструмента проверить вначале на воде. Лак надо развести, чтоб был пожиже.

Удобство пульверизатора заключается в том, что вы совершенно не касаетесь изделия ни тампоном, ни руками. Лаковый туман покроет игрушку ровным слоем. Это важно при первом лакировании. Опрыскивать нужно в два, три приёма. При первом опрыскивании особо не увлекайтесь, прысните чуть-чуть, и хватит, а то размоете краску на игрушке, и она потечёт. При втором опрыскивании можете вести себя свободнее.


Можно подачу воздуха механизировать. Для этого необходимо купить ножной насос для накачивания резиновых лодок и тонкий шланг, чтоб налазил на корпус шариковой ручки, вот и всё. Я работаю именно так. Ногой качаешь, а рукой опрыскиваешь. Опрыскиватели белья при глажении, для такой работы не подходят, они крупнокапельные. В масляный лак я игрушку просто окунаю, или её обливаю.

Думаю, что я достаточно доходчиво рассказал о самодельном пульверизаторе, осталось только его сделать.

Сушка

Ниже я расположил рисунок приспособления для лакирования изделия окунанием.



Из рисунка понятно, что овечка, которую окунули в лак, подвешена на стальной спице. Для этого в животе овечки при лепке, или в ноге, протыкается технологическое отверстие, и овечка насаживается им на спицу. Второй конец спицы закрепляется на полене. После окунания надо следить, чтобы не было скапливания лака в неровностях.

Можно подвешивать изделие на крючки. Я делал из тонких гвоздей крючки и подвешивал изделия на натянутую проволоку.

Другой способ сушки заключается в том, что берётся доска и часто пробивается тонкими гвоздями, с выходом концов гвоздей на другой стороне. На эти острые концы гвоздей ставятся отлакированные изделия. Для того, чтоб была экономия лака, вначале поставьте изделие в тарелку, а когда лак, в основном, стечёт, переставьте изделие на гвоздики.

Можно сушить и на простой бумаге, передвигая по ней изделие (по мере высыхания) чтоб не было прилипания. Если вы делаете игрушек совсем немного, то и этот способ хорош. Достаточно передвинуть изделие по бумаге три раза и всё, уже не прилипает. Думаю, что если вы будете заниматься игрушечным делом, то у вас найдутся и свои способы лакирования и сушки.

Использовать все методы сушки желательно в защищённом от ветра месте. Ах, сколько раз к моим игрушкам прилипали во время сушки всякие волоски, ниточки, части сухих листочков, пылинки, которые напрочь портили изделие. Это происходило до тех пор, пока я не выработал строгое правило – при почти незаметном ветерке, ни в коем случае не сушить отлакированные изделия, даже в местах затишья.

Примечание

После того, как брошюра была опубликована, меня стали спрашивать о том, а можно ли лепить глину из голубых, жёлтых, коричневых, красных и других по цвету глин? Ведь не везде есть серо-голубые и светло-коричневые глины.

Совершенно верно – глины такого цвета бывают не везде, а слепить саратовскую игрушку хочется. Но, если нет таких глин, то лепите из других по цвету глин, а вот роспись должна быть обязательно геометрическая и ямчатая. Без этого никак.

Если вы такую игрушку из других цветов глин слепите, то ваша игрушка будет называться уже не старосаратовской, а новосаратовской. В Малой Крюковке обязательно бы игрушечники эксперементировали и с голубыми и красными глинами, только у них такого цвета глин не было, а было то, что было.

С другой стороны, если вы лепите игрушку именно старосаратовскую, то и глина должна быть по цвету серо-белая, или светло-коричневая. Саратовские игрушечники сейчас тоже не все лепят старосаратовскую игрушку, предпочитая по цвету другие глины, а значит и игрушка у них получается новосаратовская.

Но не это главное. Главное то, что игрушка получается тоже красивая.

Игрушка в цвете


«Конь». Свисток. Сушка серо-белая. Сложные составные рисунки расположены на лопатках и на груди. По ногам, шее, хвосту, голове идут тропы. Подкраска гривы, хвоста, седла.



«На качелях». Жжёнка. Жёлто-оранжевая. Подкраска только коричневым пигментом Дровяной обжиг. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Полкан». Жжёнка. Цветовая растяжка идёт от светло-жёлтого до светло-оранжевого цвета. Подкраска коричневым пигментом. Тропы подкрашены выборочно. Дровяной обжиг. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Райская птица», сушка серо-белая, свисток. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Кричащий ослик». Сушка серо-белая; гуделка с четырьмя игральными отверстиями. (Из фондов музея им. А.Н. Радищева)



«Верблюд». Жжёнка. Жёлто-оранжевая. Подкраска коричневым пигментом. Дровяной обжиг. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Ёжик». Свисток маленький. Сушка серо-белая. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Кто кого…». Жжёнка. Жёлто-оранжевая. Подкраска коричневым пигментом. Дровяной обжиг. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева)



«Козлик». Сушка светло-коричневая. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева).



«Прихожанка». Сушка серо-белая. (Из фондов музея им. А.Н.Радищева).



«Змей-Горыныч». Жжёнка. Подкраска цветным пигментом.


Оглавление

  • От автора
  • Раздел первый
  •   Игрушка по реестру
  •     Глина используемая при лепке сушки
  •     Места залегания серо-белых глин в Саратове
  •     Глина используемая при лепке жжёнки
  •     Декорирование игрушки
  •     Лучевой спектр игрушки
  •     Основные игрушки
  •     Об игрушке – человеке
  • Раздел второй
  •   Глава 1. Геометрические фигуры в декорировании игрушки
  •     Простейшие геометрические фигуры
  •     Простые геометрические фигуры
  •     Трёхмерные геометрические фигуры
  •   Глава 2. О штампиках и психологии штампиковой росписи
  •     О штампиках
  •     Психология штампиковой росписи
  •   Глава 3. Сложные штампиковые рисунки и тропы. Подбор штампиков к изделию по величине
  •     Сложные штампиковые рисунки и тропы
  •     Подбор штампиков к изделию по величине
  •   Глава 4. Штамповка глаз. Подкрашивание. Лакирование
  •     Штамповка глаз
  •     Подкрашивание
  •     Лакирование
  •   Глава 5. Особенности штампиковой росписи. Плотность размещения рисунков. Наитие
  •     Особенности штампиковой росписи
  •     Плотность размещения рисунков
  •     Наитие
  •   Глава 6. Обжиг. Полезные разности
  •     Обжиг
  •     Полезные разности
  •     Сушка
  •     Примечание
  •     Игрушка в цвете